在消费升级和差异化需求的背景下，消费者对品质、服务、环境等要求越来越高，市场竞争日益激烈。 面对如此不可预测的市场环境，企业不得不寻找新的商业模式和商业形态。 在此背景下，生存条件日益严峻的现有企业也面临着转型升级的压力。 然而，这样的转型升级往往需要巨大的投入和时间成本。 但由于规模较小，小型企业转型升级的投资成本相对较低，逐渐在现有市场中占据主导地位。
随着越来越多的小型商户脱颖而出，我们发现这些小型商业空间不仅经营良好，而且很有特色、个性。 在给顾客带来全新消费体验的同时，也为市场注入了新鲜血液。 此外，这些商业空间也为城市街道增添色彩，为城市打造新的商业生态。
01
佛山岭南天地·巴图里
都市绿洲的轻松生活
岭南天地新成员——巴都里于4月30日正式开业，该项目与国家级文物建筑——佛山祖庙博物馆仅一墙之隔，故以祖庙巴都祠命名。 如今，岭南天地通过“修旧如旧、新旧共存”的方式，将巴图祖庙地区打造成佛山禅城核心区不可多得的户外自然慢生活中心，传递“轻松放松，让生活更自然”的生活态度。 以岭南天地社区理念引领城市发展思维十年的岭南天地，终于与城市年轻人同呼吸。
当你走进这里，你会发现商业内容只是“镶边”。 得益于大量的公共空间和绿化，这座只有约8000平方米的巴图里给人的第一感觉是自由和放松。 对于忙碌的都市人来说，岭南天地·巴都里不仅是满足日常消费的商业空间，更是一处亲近自然的城市绿洲，一处可以实现“20分钟公园理论”的精神快速充电场所。
开业当天，巴图力引进的多个品牌同时亮相，包括：SHAKE SHACK、星美乐烘焙咖啡、桂悦牛排馆及酒廊、DRIXX STATION户外生活综合体、OK中心、冲冲主题甜品店、冲冲冲宠物乐园等品牌在佛山开设第一家专卖店。
骑行友好、宠物友好、休闲户外业态成为非常符合场景气质的业态。 与几座修复后的岭南风格建筑一起，营造出一幅传统场地与当代年轻生活方式碰撞的画面。
02
北京DT51
SKP的下沉力
DT51购物中心位于北京市朝阳区大屯路商圈，紧邻奥体中心区，地面、地下交通十分便利。 虽然周边中高档住宅区较多，居民消费能力较强，但商业氛围始终不够浓厚，缺乏多元化的消费业态和文化艺术元素。 DT51购物中心就是在这样的背景下成立的。 瞄准年轻时尚家庭，为京北126万中高端社区居民提供更多元化的消费选择和更高品质的消费体验。
DT51购物中心是一个服务家庭消费的品牌组合。 有SKP的买手团队但价格比SKP低，近50%的商场都是自营。 它不仅继承了SKP的高端、自营等优势，而且具有更广泛的兼容性和新颖性。 它共享资源但走差异化路线，利用更适合社区家庭的业态和产品，为周边消费者打造购物中心。 优质生活体验的目的地。
DT51 Mall通过提供艺术画廊、潮流时尚品牌、创意生活空间、城市体育广场等元素，打造高品质、多元化的空间，成为大屯路商圈的商业文化中心，提升了商圈的基调和活力。整个商业区的活动。 度满足消费者多元化、高品质的消费需求。
DT51由地下一层至地上七层组成，总建筑面积约4万平方米。 主要由品牌店和专卖集合店（DT SELECT）组成，提供丰富的选择和独特的购物体验。 商场内云集了轻奢品牌、高华、黄金珠宝等众多国际知名品牌。 同时，商场引进了国内外知名的年轻时尚品牌，如THOM BROWNE、MONCLER、ACNE STUDIOS、AMI等设计师品牌，营造了多元化的消费场所，激发更高的商业潜力。
除了产品展示外，商场还注重添加艺术元素，营造不同的场景，提升消费者的购物体验。 比如，在入口处，有31只穿着PVC外套的袋鼠集体摇摆，就像排练舞蹈一样。 在四楼的“花花历险”区域，观众可以通过动作与小兔子互动。 这些艺术元素不仅增强了商场的视觉吸引力，也为消费者提供了独特的购物体验。 作为北京SKP的全新产品线，DT51购物中心引领时尚潮流，将逐步成为京北中高端社区的商业文化中心。
超级商场子品牌的生产似乎已经成为一种流行的创业方式。 通过优化和适配大型购物中心的经验和资源，为社区打造高端消费场所，这是这些大品牌的共同点。 提前洞察和确认目标群体和消费者后，原有业务将进行转型和调整，逐步成为新的商业模式，激发更高的商业潜力。
03
百联ZX游乐中心
立体文化主题的新商业实验
百联ZX欢乐中心位于上海南京东路，是百联股份有限公司商业创新项目，于2023年1月15日正式开业。该项目原名华联商厦。 其前身中联商业大厦始建于1993年，由上海交电家电商业（集团）公司与商务部共同经营。 营业面积5400平方米，经营百货、服装、家电等2千余种产品。
考虑到华联商厦年代久远，建设条件相对落后，在商业竞争中已不具备太多优势。 为了寻求市场突破，华联商厦走上了差异化转型之路。 改造初期，商场成功获取优质动漫IP资源，将业态定位为“二次元文化圣地”。 目标客户群主要是泛二次元爱好者的年轻人。 从此开始了从老牌百货店向二次元主题商业的转型。
首先，原建筑外观陈旧传统，没有明显亮点，整体缺乏辨识度； 外立面被广告牌切割得乱七八糟，无法吸引外界路人的注意； 一层商铺的外立面缺乏标准化和统一性，形式多样。 整体上很难呈现出高品质的感觉。 另外，主要商业入口不够明显，不足以吸引人们进入。 因此，在建筑外立面的改造过程中，我们从漫画中找到了灵感，用弧形铝板来演化翻开的书页。 我们通过框架形状划分不同的区域来展示不同的功能，并用创新的形状来制造话题性。 ，形成有吸引力的商业入口。
原项目内部空间也存在诸多问题，如层高低、洞口狭窄、入口空间和动线拥挤，扶梯基坑甚至凸出天空。 针对这些问题，为了尽可能避免压抑感，设计师采用了镜面金属材质，并利用灯带造型和呼应的天花、地板造型，营造出神秘深邃的氛围，提高了视觉效果。空间。
从业态构成来看，百联ZX是一个涵盖零售、娱乐社交、餐饮的全业态立体文化项目。 通过高度融合热门IP/品牌，将沉浸式体验融入商业运营，吸引了核心玩家和泛二次元消费者的关注。 这里云集了众多顶级IP和本土原创首家旗舰店，如Bandai Souls TAMASHII NATIONS、MegaHouse、Bandai VR Zone、Mowan Bear、Blue Moon's Dollhouse、COMICUP、March Beast、Minion Hobby House、Light Darkness、毛手亚等都有。海外知名经典和本土原创品牌，是该项目的一大亮点。
此外，百联ZX还通过潮流文化、动漫主题活动，建立相应圈层的社群运营，打造“创意趣制作人”独特的共创模式，为本土创作者提供支持，为内容赋能。 创作者，助力中国原创作者成长发展。 作为一个注重多元文化的地方，百联ZX与本土创意的联系始于对本土特色文化资产的关注。
目前，百炼ZX已与热爱模型制作和展示的B站UP主、煎蛋车间经理、我是擅长改造手办模型的鱼厂厂长QAQ、斜杠Coser小智智智智酱著名摄影师Pink小翔，以及热爱Itache文化的上海Pain集团等“创意制作人”，将进行深度绑定合作，创作并展示更多富有创意的优秀内容和作品。
百联ZX的slogan是“一起玩”，面向年轻人的兴趣，特别是二次元群体作为其核心受众。 通过重构底层商业逻辑，百联ZX致力于打造丰富的商业生态，将新一代娱乐方式引入线下社交。 “ZX”作为项目名称取自“Z Era（Generation Z）”和“X（Infinite Possibilities）”的缩写。 “创趣场”代表着有趣的Z世代聚集在一起，因为共同的兴趣和热爱，打造出一个有趣的次元文化试验场。
百联ZX以次元文化受众为基础向外传播。 独创的与生产者共创模式，开辟了商业市场新的现象级商业物种。 融合热门IP/品牌，容纳零售、娱乐、餐饮等全业态，结合沉浸式的独特体验，让商场焕然一新，将昔日的华联商城变成了泛二次元爱好者的潮流圣地，并迅速在上海商圈脱颖而出。
04
成都正规园野
公园或商业
REGULAR位于成都南城大园区。 大园片区是中高端住宅及CBD写字楼产业集群成熟区域，常住人口20万+，办公人口10万+。 然而，虽然区域入住率较高、产业结构较为完善，但缺乏高品质、高颜值、高格调的精品社区业态。
为了打破市政公园的刻板印象，REGULAR推出了从未明确定义和完美实施的POD经营理念（Park Oriented District），并付诸实施。 改造设计中，整个项目呈南北走向，中心有一个名为“群居”的公共艺术空间，作为连接点，向外延伸至北、东、西三个小花园，以及它周围的其他 20 个。 店铺。 整体改造力求让每个商户都有一个与各个花园直接相连的空间过渡，从而打造园中园。 REGULAR的改造非常大胆、彻底。
作为小型改造商业项目，成都正则园野室内商业总面积为6528.72平方米。 定位为“具有城市影响力的文化生活地标”，为公众呈现更真实、全新的审美和生活方式。
在这个项目中，北、西、东三个花园通过公共空间群居相连。 独特的装修设计不仅将特色商业与外部环境区分开来，而且其开放的形式与周边环境融为一体。 整个区域汇聚了近20个品牌和约20位管理者，旨在汇聚一个多元化的社区，让每个人都能认真体验生活，将精彩化为日常生活。
这个地下空间除了一系列优质商店（如面包店、咖啡、餐厅、植物、展览馆、买手店等）外，还拥有多个花园，其中包括自然艺术“荒石公园”档案藏在市中心。 项目真正打造“地下花园”商圈。
虽然它是公园式商业的代表，但很多人可能会认为这是一个躺着放松的地方。 然而，在成都这样的时尚之地，乐趣就是这个项目的代名词。 好看的场景成为了这里的流量密码，吸引了众多网红打卡，这也引发了抖音、小红书等社交媒体上的逛店打卡热潮，进一步增加了它的潮流度。 相信很多年轻人看到逛店的照片时，都会被这里吸引，激发起内心的兴趣后，打卡也会提上日程。
05
曼谷
暹罗探索之旅
开启社交生活新体验
Siam Discovery于1997年开业，位于曼谷市中心的暹罗商业区，毗邻暹罗中心和暹罗百丽宫，均隶属于Siam Piwat集团。 这三个商场都在曼谷城市轻轨BTS线上，交通十分便利。 Siam Discovery主打平价品牌和多元化的生活方式体验，更适合年轻人的消费能力和品味。 然而，作为暹罗商圈内的购物中心，它也面临着不断变化的市场需求和激烈的竞争。 压力。
为了保持领先地位，Siam Discovery于2015年开始进行重大改造，将其打造成“探索馆”——生活方式实验的最大舞台。 改造后的Siam Discovery是泰国首个综合零售目的地，占地40,000平方米，共有10,000个生活方式品牌。
改造前，Siam Discovery面临着前面空地太小的问题，不利于人流流动。 为了解决这个问题，设计师扩建了几个中庭，将整个建筑的中庭连接成一个大峡谷般的空间，创造出清晰的人流，将人们引导到建筑的后面，创造了良好的循环动线线，从而提高了商场的可达性，为后续不同主题空间的流动做好了铺垫。 这样的设计使改造后的Siam Discovery成为更加宽敞、舒适、互联的购物场所，吸引更多年轻消费者和游客前来探索。
项目的转型还体现在营销策略的变化上。 之前，Siam Discovery的推广重点是品牌和产品，但转型之后，开始注重让消费者体验不同的生活方式。 它们被命名为“Exploratorium”，营造了一种实验和创新的氛围，吸引年轻人和创意人士前来探索。 同时，他们还增加了很多非商业空间，比如艺术展览和文化活动，以及一个名为“探索者发现人”的IP角色，营造探索氛围，吸引更多人。 人流，同时增加商场的社会价值。
商场的布局也别具一格，采用主题零售区。 每层仅销售一种专属产品，整合5000多个品牌。 G层名为“Her Lab”，主打女装的潮流时尚品牌，M层为“His Lab”，销售男装及配饰，“Digital Lab”则销售数码科技产品。 商场内的餐饮品牌也融入不同主题的楼层，提升消费者的停留时间和场景体验。
从消费者的角度来看，Siam Discovery的改造带来了许多积极的变化。 它不再是一个普通的购物中心，而是一个能给人们带来不同体验的目的地。 消费者可以在这里购物、参加活动、探索不同的生活方式并与志同道合的人联系。 同时，Siam Discovery还加入了一些可持续元素，如回收材料的使用、环保理念的推广等，让消费者在享受购物的同时感受到商业与社会责任的结合。
总体而言，Siam Discovery的转型体现了商业创新与社会责任的结合。 它的成功不仅体现在经济效益，还在于为消费者提供了更加多元化、更有意义的购物体验。 同时，Siam Discovery的转型也给其他小型企业提供了启发，让他们明白，通过创新与社会责任的结合，才能在激烈的市场竞争中脱颖而出。
06
西班牙马德里
哇概念店
消费场景新探索
WOW Concept Shop 位于马德里 Gran Vía 18 号一栋历史悠久的建筑内。 该建筑于 1915 年由西班牙建筑师爱德华多·雷纳尔斯·托莱多 (Eduardo Reynals Toledo) 建造，是格兰大道 (Gran Via) 上第一座竣工的建筑。 在近期的改造中，建筑师注重保留建筑的历史意义和特色，同时打造前卫、时尚的室内设计，满足Z世代的审美需求。
改造过程中，建筑外观设计保留了原貌，屋顶上的青铜雕塑“母狼”——这个雕塑象征着罗马起源的传说，具有历史代表性意义，增添了历史感和历史感。赋予建筑文化魅力。 。 在室内空间设计方面，建筑师采用了当代的设计风格，以满足年轻人的审美需求。 改造将创造历史建筑与时尚空间的跨代碰撞，打造一个有故事的沉浸式空间。
改造后的项目总面积约5500平方米，层高8层，完整的动线设计，为消费者营造自然流畅的参观环境。 设计理念是将零售空间变成一个大型戏剧舞台，将设计元素与数字世界相融合，创造与消费者互动的购物体验。
在业态设计方面，项目针对不同业态制定了具有前瞻性、独特的专属场景设计。 每个楼层都以其独特的主题和氛围吸引顾客，为他们提供个性化和开创性的购物体验。 例如，B1层以“科技与游戏”为主题，F1层“美容护肤”商业空间以“自我护理实验室”为主题，F2/3层以“科技与游戏”为主题。都市时尚”，F4层有“家居设计”。 ”为主题，F5/6层将以美食为主题。
为了提供更丰富的购物体验，WOW的设计团队还引入了明亮活泼的色彩组合、时尚的艺术装置、多媒体设施和新技术应用，以及快闪空间来保持场景更新的频率。 此外，大量“数字原生品牌”入驻WOW，即那些在年轻人中广为人知但通常只在网上销售的品牌。 已与250多个时尚、美容、家装、数码科技、美食餐饮等品牌签约。 这些品牌的加入进一步提升了WOW的技术和艺术理念，通过虚拟与现实的融合给人们带来更多有趣的玩法，从而吸引更多年轻消费者的关注和支持。
项目将传统历史元素与现代艺术设计相结合，为年轻人提供一个兼具文化与时尚的艺术空间。 同时也向人们展示了历史建筑改造的可能性，为其他历史悠久的建筑改造提供了启示。
07
伦敦
利瓦特·哈默史密斯
社区生活新体验
Livat Hammersmith是英格卡集团斥资1.7亿英镑收购并进行大规模改造的项目。 它的前身是建于20世纪80年代的“Kings Mall”。 由于疫情影响，当时的建筑有四分之一已经完全空置。 改造建筑面积3.7万平方米。 它定位为“活力社区目的地”，致力于成为城市社区的“聚集地”。
项目改造过程中，宜家商场成为项目的亮点。 这也是宜家在英国的第一家市中心街区商店。 传统的宜家商场通常单层面积非常大，内部缺乏自然光线，精心设计的动线形成“迷宫式”布局，让很多人感到焦虑和争吵。 城市店消除了出城时堵车的烦恼，用简单明了的布局让人们轻松、随意地浏览。 尤其是在不需要购买大件家具的情况下，这种购物体验更加舒适，也更加贴近城市居民的日常生活。
除了宜家商场外，Livat Hammersmith还引进了德国折扣超市Lidl、H&M、咖啡店等经营品牌。 在更加注重为社区提供服务和设施的同时，增加了许多功能更加灵活的空间。 其中，Library of Things是社区相关组织运营的一项服务，以实惠的价格提供“有用但很少使用”的家居用品租赁服务，例如音响系统、缝纫机、钻头、地毯清洁剂等。 居民只有在紧急需要时才需要使用它们。 使用时只需花费很少的租金即可。
此外，Sook是一个“按小时付费”的零售快闪空间，为创业品牌等提供测试新产品接受度的机会，同时让居民与更多元化的公司和品牌建立联系。
Atelier 100是宜家与H&M联合打造的首个零售企业孵化器。 孵化器向项目周边100公里范围内的设计师、创意人士和品牌发起征集，涵盖时尚、美容、珠宝、艺术和音乐等广泛行业，为他们提供工作、社交和销售、激发灵感的场所品牌灵感。 推动相应品牌合作。 Atelier 100 已与伦敦 200 多家设计师和制造商建立了合作关系。 英格卡集团为这一计划设定了一年的期限，如果达到预期，未来将继续在全球其他城市发展。
Livat Hammersmith项目的改造不仅仅是建筑的改造和装修，更是商业运营模式的创新。 在消费者眼中，传统购物中心往往只是单一的购物场所。 不过，Livat Hammersmith在设计时考虑了消费者的多重需求，比如在项目外修建自行车道，为消费者提供更多便利、安全和健康。 出行方式，也满足了现代人注重健康生活的需求。 在中庭区域，Livat Hammersmith举办了丰富多彩的文化、休闲、娱乐活动，满足消费者多样化需求的同时，也为商业运营注入新元素。 在这个社区目的地，消费者可以购物、休闲、学习、娱乐、社交等，成为一种新的生活方式。
在商业地产行业转型升级的浪潮中，Livat Hammersmith的成功经验不仅为业内人士提供了新的思路和参考，也为消费者带来了购物、休闲、社交的新方式。 随着人们生活质量和消费需求不断提高，商业地产也必须与时俱进，寻求创新发展路径。 只有不断创新，满足消费者需求，才能在激烈的市场竞争中占据优势地位。
08
结论
这些小企业的转型给我们上了生动的一课：小而美的商业项目不再被忽视。 他们能够以细节为切入点，创造独特的商业价值。 虽然它们体积小，但仍然很精致。 他们通过对细节的关注和把控，营造出独特的商业氛围和消费体验。 通过这种差异化的经营理念，成功吸引了越来越多年轻消费者的青睐，并最终从透明的配角成长为商业市场的重要角色。
小企业的发展也是商业行业的演变。 这是一种环境的变化，从传统意义上的规模化、品牌化到个性化、差异化也能得到充分利用。 未来，小企业也有广阔的发展前景。 可以预见，小规模商业改造的模式将更加多元化和创新，成为商业市场不可或缺的重要组成部分。 我们共同期待小微企业在定制、文化艺术、共享经济等各方面不断突破和创新，为城市更新和商业转型提供新的思路和模式。
